( Добре дошли в 1939: Преразгледано , рубрика, посветена на поглед назад към някои от филмите на една от най-високо оценените години в историята на филма и обяснение защо те все още имат значение днес. В това встъпително влизане: Джесика Мейсън предприема вихрушка и се връща отново Магьосникът от Оз.)
Живеем в свят с повече филми и телевизия, отколкото бихме могли да се надяваме да консумираме. С толкова много медии навсякъде около нас е лесно да забравим време, когато телевизията дори не е съществувала, а филмите са били събитие, вълнуващо като шоуто на Бродуей, а понякога също толкова трудно за гледане. Начинът, по който виждаме филмите в днешно време, е толкова различен от начина, по който са гледани в така наречената Златна ера на Холивуд, но филмите от тази епоха все още надвисват над нашия културен пейзаж.
трансформатори тъмни на луната вредители
Класическите филми съществуват като споделена иконография, влиянието им се простира толкова дълбоко в нашето въображение, че може дори да не знаем колко важни са те, докато не погледнем по-задълбочено. И удивително количество емблематични филми, дебютирали през 1939 г.: Магьосникът от Оз , Отнесени от вихъра , Дилижанс , Жените , Ниночка , Г-н Смит отива във Вашингтон , и още. Осемдесет години по-късно филмите от 1939 г. все още имат значение не само заради това, което са постигнали по онова време, но и как са повлияли и продължават да влияят върху културата и до днес. Тази поредица ще изследва класиката от 1939 г. с 80-годишна перспектива как са се появили, влиянието им върху медиите и какво още трябва да кажат. Тъй като разглеждаме емблематични филми, няма по-добър филм, с който да започнем Магьосникът от Оз.
Наистина „Прекрасно“
Миналата година проучване в Торинския университет предизвика раздвижване, когато се увенча Магьосникът от Оз най-влиятелният филм за всички времена . Макар че първото място може да е спорно, известността на Оз в нашата култура не може да бъде пренебрегната. Всяка песен, герой и образ от филма са емблематични, от рубинените чехли, които сега почиват в Смитсониън, до група, кръстена на кучето на Дороти, пееща за благословението на дъждовете, до дъговите знамена, които представляват гордост. Поради нейната повсеместност, ние сме склонни да мислим Магьосникът от Оз като това перфектно, вечно нещо, като картина на Да Винчи или национален парк. То е толкова голямо в нашето колективно съзнание, че е почти невъзможно да се съзерцава свят без него. Но губим нещо, когато погледнем Оз без контекста кога и как е направен.
Повече от всичко, Магьосникът от Оз представлява бягство, велика мечта за нещо вълшебно, което би могло да отведе публиката над дъгата от техния не толкова приказен живот. Нещата в Америка и по света бяха изпълнени през 1939 г. Войната назряваше, а Голямата депресия и засушаването на Купата за прах все още бяха актуални събития. Техният подтекст в образите на мръсни фермерски ръце, изчезнали родители и безплодни пейзажи на Канзас дебнат из краищата на света Дороти иска да избяга. Оригинала Оз историята е създадена от пътуващ продавач на име Л. Франк Баум, чийто персонаж вероятно е най-добре представен от самия магьосник (или може би професор чудо). Прекрасният магьосник от Оз, публикуван през 1900 г., беше собственото бягство на Баум от поредица неуспешни начинания и фалстарти. Той яхна успеха на книгата и многобройните й продължения, доколкото биха могли да го отнесат, дори в ранните филми. Но тези първи филмови опити всъщност бяха провали и той в крайна сметка продаде правата върху историята, когато удари финансови проблеми. Отне известно време и голям риск Оз да вземе полет.
Пътуване с Twister: Изпитанията и изпитанията за превръщането на Оз в реалност
Предвид неуспехите на други Оз -свързани движещи се снимки, нова версия на историята далеч не беше сигурно нещо. През 30-те години фантастичните филми всъщност не бяха нещо, поне не по начина, по който ги познаваме сега. Идеята за кинематографично забавление за деца с магически елемент беше нова и беше подсилена от друг филм, върху който все още усещаме влиянието днес: 1937 г. Снежанка и седемте джуджета. Успехът на Снежанка е много вероятно един от основните фактори, които са тласнали MGM да прави Оз. И да разберем как Магьосникът от Оз е направено и защо е било такова постижение, трябва да разберете MGM.
Тридесетте години може би бяха върхът на студийната система в Холивуд, когато няколко мощни корпорации контролираха разработването, производството и разпространението на почти всички филми и държаха работниците си, от дърводелци до актьори и режисьори, на договор. Това бяха фабрики, а продуктите им бяха движещи се картини. От тези бегемоти MGM беше златният стандарт. Те имаха най-ярките звезди, най-високите производствени стойности, най-големите декори и най-ясната марка като въплъщение на кинопроизводството. Именно поради тази среда - където филм принадлежи на студио, а не на отделен писател, режисьор или звезда - това беше Магьосникът от Оз беше толкова добър филм. Но се превърна и в една от най-големите и проблемни продукции в Холивуд по това време.
Въпреки че слухът, че Мънчкин се самоуби на снимачната площадка, е просто градски мит, това беше изтощително и болезнено изстрелване. Процесът на снимане с три ленти в техниколор означаваше, че осветлението трябва да бъде невероятно ярко и температурите в студиото се покачиха до 100 градуса. Тежките костюми и неудобният грим бяха проклятие за всички. Бъди Ебсен първоначално бе избран за Калайджията, преди гримът да го изпрати в болницата в продължение на седмици, а Маргарет Хамилтън беше сериозно изгорена от пиротехника по време на огненото излизане на Злата вещица от Запада от Мункинланд. Добавете състав от малки хора, които обичаха да купонясват, и млада звезда, която вече беше изтласкана отвъд границите си, и земята на Оз едва ли беше вълшебна. Джуди Гарланд би радвала публиката с приказки за снимките в продължение на години, но сянката на Оз беше нещо, което Гарланд така и не успя да разклати.
Магьосникът от Оз премина през четири режисьора, като се започне от Ричард Торп, който остави месец да снима. Джордж Кукор се подчини за една седмица, колкото да изкара Джуди Гарланд от руса перука. Кукор отстъпи юздите на Виктор Флеминг, единственият признат режисьор, който засне около 80% от филма, преди да се наложи да поеме друга масивна продукция, която ще обсъдим подробно по-късно в тази поредица - Отнесени от вихъра . Финалните сцени бяха заснети от крал Видор, включително емблематичния номер „Над дъгата“ ..., който почти се озова на пода на трапезарията. Флеминг искаше да го намали, мислейки, че това забавя темпото в началото на филма. Песента е запазена от Луис Б. Майер, ръководител на MGM, а останалото, предполагате, е история.
