Въпреки че може да не го знаете по име, несъмнено сте го виждали увеличение на кукла (или натискане) изстрел, използван в безброй филми. Това е кадърът, който изглежда, че увеличава нещо, докато всичко останало на заден план изглежда се отдалечава.
Не се притеснявайте, ако не можете да си представите как изглежда този кадър на екрана, защото ново видео есе от Vashi Visuals разглежда 23 версии на кадъра през цялата история на киното. И за щастие, той започва с Алфред Хичкок Световъртеж , филмът, който направи прожекцията на количката известна.
Ето Evolution of Dolly Zoom от Vashi Visuals (чрез Плейлистът ):
Създателят на видеото обяснява произхода и използването на увеличението на куклата:
Той е изобретен от оператора Ирмин Робъртс, за да предаде визуално усещанията и ефектите от акрофобията, като приближава с обектива, като същевременно спуска камерата назад ... или обратно. От 1958 г. той е използван стотици пъти във филми ... за съжаление през повечето време само като трик. Кинорежисьорите често го използват, защото изглежда страхотно, има пряк кино род до Хичкок и те обичат да подчертават, че е във филма им. Това, че можете, не означава, че трябва.
Няма да чуете аргументи от мен срещу твърдението, че този кадър е използван твърде често в съвременното кино, обикновено когато персонажът осъзнае, че се случва нещо драстично (или се е случило) или точно преди да започне преследване след нещо или някой . Но както казва редакторът на видеото:
Увеличението на Доли е ефективно (и странно невидимо) само когато визуално усилва вътрешното емоционално мислене на критичния исторически момент на даден герой.
Когато Скоти (Джеймс Стюарт) се бори със страха си от височини и поглежда надолу по стълбището във Вертиго ... зрителят вижда визуално представяне на психичната си крехкост и споделя своя POV. Това е обезпокоително, обезпокоително и вярно на момента. Хичкок го използва не като измама, а като чисто кино. ЧУВСТВАТЕ какво чувства героят и разбирате колко му е трудно да се изкачи по тези стълби ... всичко чрез прокси на перфектно хореографиран кадър от камерата.
Всъщност това важи за всеки един кадър във филма. Изстрел не трябва да се използва просто защото изглежда страхотно. Всеки изстрел трябва да има смисъл, като прави нещо фино по отношение на разказа или предава усещането за даден герой или момент. И 23-те версии на избраното увеличение на куклата, включително горния емблематичен кадър от Челюсти , са доста перфектни примери за това как да използвате ефективно този конкретен кадър.
Кое е любимото ви използване на снимката за мащабиране на куклата?
