Дейвид Кроненберг ‘Нов филм Карти към звездите е в кината и във VOD и всеки път, когато пристигне нов филм от режисьора, в крайна сметка се връщам през годините му на предишна работа, за да намеря нови връзки и идеи. Отнема известно време, понякога наистина да се намери къде се намира един от неговите филми в голямата схема на нещата. (Все още се опитвам да се справя Космополис , честно казано.) Този път продължих да се съсредоточавам върху странностите на Кроненберг, върху което всеки път се фокусира във филмите си. Но това беше по-скоро за необичайната връзка между неговите субективни визии за реалност и собствения ни опит, а не за окото, което се появява. Това не е преглед на пълната кариера на Дейвид Кроненберг, а само за да изложим организационен принцип, следващите са 11 от най-странните филми на Дейвид Кроненберг, тъй като те са свързани със собствения ни живот.
Имайте предвид, че тук няма големи крещящи спойлери за нито един от филмите, но предполагам, че сте гледали „Мухата“ и определено има някои намеци за края на няколко други филма в този списък.
***
филм за отвличане на извънземни с реални кадри
11. Карти към звездите (2014)
Жителите на Лос Анджелис, в които се срещаме Карти към звездите , филм, който е безкрайно сатиричен и далеч по-малко обвързан с реалността, отколкото се появява за първи път, са напълно разбити. „Най-добрите“ хора във филма са омърсени от мълчаливото приемане на ужасно поведение от най-лошите примери на човечеството във филма. И тези най-лоши примери извършват цял набор от неприятни действия, много от тях в услуга на лична амбиция. И макар да има някои по-екстремни примери, нищо не е толкова странно отвратително, колкото пеенето и танцуването на един герой при смъртта на младо момче. Това е най-екстремната и специфична визия на schadenfreude, която съм виждал от известно време, и един откровено нахален начин да покажа колко драматично противоположни импулси могат да се сблъскат.
Ще се върнем към идеята за ефективността на външните концепции на Кроненберг, които са пряко свързани с тяхното място в реалността, но най-новият му филм, който също се случва да бъде такъв, в който изключването от реалността се разкрива постепенно, е чудесно място за начало.
***
10. Бесен (1977)
Инцидент с мотоциклет води до експериментална операция за присаждане на кожа, което води до необичаен растеж на подмишницата на млада жена, която се храни с човешка кръв, като жертвите на нейната прегръдка се превръщат в бесни собствени чудовища, жадни за плът. Събитията от Бесен определено са странни, но филмът е толкова ранен в развитието на способността на Кроненберг да изгражда цели общества, че рядко надхвърля странността, за да стане могъщ, а ограниченията на водещата Мерилин Чеймбърс го държат лагеруващ и от време на време принуден. В сферите на странното обаче няма нищо подобно на анусоподобен отвор в подмишницата на жена, който да прикрива бодлива и кръвожадна пипала. Това, което наистина ме придържа в този момент обаче, е, че не е възможно да се пропуснат отраженията на филма, от стила на Мерилин Чембърс до цялостната структура. Под кожата. (Независимо дали е умишлено или не от страна на Под кожата Създателят Джонатан Глейзър.)
***
batman: hush dc анимационни филми
9. Шивърс (1975 г., известен още като 'Те дойдоха отвътре')
Първата комерсиална характеристика на Кроненберг е по някакъв начин прост чудовищен филм - паразитите заразяват домакин, след което създават неконтролируеми сексуални пориви в този домакин, които улесняват по-нататъшното предаване - но това е чудовищен филм, който преобръща всеки морал или концептуално „връщане към нормалността“ на главата му. Прегръщайки двусмислените в сексуално отношение 70-те години, най-яркото странно Тръпки е 'all-in' парти на басейна, при което хората се търкалят и сдвояват във водата като обезумели риби. Но най-дълбоката странност е спокойното приемане, с което филмът гледа на крайния си резултат. Още от самото начало има нещо, към което ще се връщаме често: способността да останем спокойни, докато изобразяваме „нормален“ човешки ред, който се разрушава.
( Тръпки е издаден през лятото на 1975 г., точно по същото време J.G. Романът на Балард Високо издигане пристигна. Странно, High-Rise разполага с някои забележимо подобни характеристики, като например жилищна сграда, обитавана от граждани, които в крайна сметка са разделени на две групи. Ще видим адаптацията на Бен Уитли Високо издигане по-късно тази година.)
***
8. Скенери (1981)
В разгара на дните за финансиране на данъчните приюти в Канада, Скенери насочи средства в пулпиран научно фантастичен кошмар на еволюцията. Тази история за сблъсък между насилствено отчуждената телекинетика, учените, които ги създават, и бизнесмените, които биха ги контролирали, е безжалостно кондензирано възприемане на Брайън Де Палма Ярост или бихте могли да го наречете почти алтернативен поглед върху Екс мен . Най-странната част от цялото нещо не е експлодиращата глава, видяна в началото на филма, нито дори огромните и биологични скулптури като тази, която позволява на художника буквално да се оттегли в собствената си глава. Не, това е неизпълнението на Стивън Лак, чиято тотална липса на присъствие се оказва точно подходяща, поне тематично, за ролята на човек, чиято глава е толкова пълна с гласове, че е изключен от всякакво подобие на човечеството .
По този начин рационализирам представянето на Lack от години и след неотдавнашното издание на филма Criterion Blu-ray, Lack каза, че изпълнението е съзнателен избор това се дължи отчасти на факта, че Кроненберг всъщност пише филма в движение. Липсата често не знаеше точно как неговият герой е попаднал в текущата сцена, тъй като предишните сцени все още не са били написани. Така той неутрализира цялото представление. (Така казва той.) По един или друг начин, това е смразяващо и отблъскващо установяване на съзнателно разстояние от всякакъв емоционален отговор на живота.
***
какво напуска netflix декември 2017
Продължете да четете 11-те най-странни филма от Дейвид Кроненберг >>
