Актьор, писател, певец, текстописец, музикант, носител на Оскар и оцелял - повече от пет десетилетия Пол Уилямс е бил всичко това и не само. Като актьор той се появи във всичко от Битка за Планетата на маймуните да се Смоуки и бандитът и Бебешки шофьор . Като автор на песни той пише хитове за The Carpenters, Three Dog Night и Hellen Reddy, както и Monkees и Daft Punk. Той е написал текста на Любовна лодка тема, играна в Бъги Малоун както на сцената, така и на екрана, и е написал партитури и песни за десетки филми. Той дори е ръководител на ASCAP, организацията за запазване на авторските права за авторите на песни. В момента той е в ранните етапи на адаптацията на Гилермо Дел Торо Лабиринтът на Пан като мюзикъл.
И въпреки всичките си постижения, Уилямс е и един от най-щедрите, мили хора, които вероятно ще срещнете. Той на практика излъчва човечност, представяйки топлина и лекота на привързаност, които са направо унизителни. Лесно е да бъдеш разклатен в негово присъствие, донякъде цинично, че никой не може да бъде такъв, но при разговор с него чувството се задълбочава още повече. Срещнахме се, за да поговорим за роля, която за някои е най-емблематичната му - Swan в Brian DePalma’s 1974 Фантомът на рая . Първоначално Уилямс беше натоварен с музикалните задължения (набор от песни, които той написа в хотела си след концерти, докато беше в езерото Тахо, отваряйки се за Лиза Минели), но DePalma скоро разбра, че намери своя спектрален призрак за своя филм. Филмът беше голям провал на повечето пазари, но със странна съдба град Уинипег, Манитоба прегърна филма, а Уилямс от своя страна, като класика.
Десетилетия по-късно, любов към фантом все още изобилства от поколение, отгледано в скапания филм, а Уилямс помага да разкаже историята в нежния документален филм на Малкълм Инграм и Шон Стенли Фантомът на Уинипег . Участвайки в световната премиера на документа на филмовия фестивал в Монреал Fantasia, Уилямс отдели малко време, за да говори за музиката си, кариерата си и някои от по-забележителните си сътрудничества. Ентусиазмът му имаше тенденция да го води в много посоки, привидно наведнъж, но да накара мъжа да изнесе частен концерт на много от песните си, за да демонстрира как са работили с даден проект, е едно от онези забележителни преживявания, които скоро няма да забравя .
Тук, изключително за / Филм, е разговор с легендарния Пол Уилямс.
***
Известно е, че сте писали за привързаност към „Старомодни любовни песни“, но с фантом ти беше възложена задачата да пишеш музика на бъдещето. Бихте ли могли да говорите за предизвикателството да се намесите и да напишете както текстове, така и музика, където насоката на Брайън де Палма е, че това трябва да са песни, които са не само страхотни, но и безсмъртни?
Не знам дали съм се обърнал към тях като наистина безсмъртен. Мисля, че единственото нещо, което направих и направих от самото начало, е да подхождам да пиша песни за филм не като се опитвам да напиша хитова песен, а да раздвижа историята и наистина да изложа характера. Един от големите инциденти в живота ми - не, това е подарък - е, че когато не получа нещо, което искам, получавам нещо по-добро. Започнах като актьор и не можех да си изкарвам прехраната. Едно от първите неща, които някога съм писал през живота си, пеейки „Bubba Bubba Bubba“, седнал на стъпалото на съблекалнята, и Робърт Дювал ме чу. Той ме заведе до режисьора Артър Пен, показах му песента и той каза „запали го!“ Те го заснеха, това е във филма. Все едно Вселената казва: „Обърнете внимание! Музиката ще ви отведе във филмите! “
Разглеждаме собствената си лична история и понякога получаваме малко отгоре дали някой ни шепне. Приемам го абсолютно като факт. Водиха ме точно до това, което трябваше да направя.
Като погледнете назад, как чувствате музиката на Фантомът на рая е издържал? Лирически, това е в съответствие с сюжета, но в музикален план винаги съм го намирал за предизвикателство, като костюм, който никога не е напълно подходящ.
Мисля, че от самото начало написах наистина добри текстове. Не знам дали това са неща от минали животи или нещо друго, но пиша добри текстове и част от тях, защото са прости. Бих се радвал да бъда Леонард Коен, но вече беше взето. ' Танцувайте ме до края на любовта ”, дайте ми шибана почивка! Не ставаш по-добър от това.
Е, като оставим настрана вашето смирение, ще ви дам пример за величие, текст, който ми отне десетилетия, за да го разбера напълно. „Защо има толкова много песни за дъгите?“ Е, знам още една песен за дъгата, която също сте обичали, изпята от Джуди Гарланд в онзи филм в Канзас. Но винаги ми се изплъзваше, че не е пълният ред - Пълният текст е „защо има толкова много песни за дъги и какво има от другата страна ? ' Това е по-дълбока метафора за това, че търсим красота отвъд това, което виждаме пред себе си, а не просто оценяваме гледката.
Кени Ашер Написах се в този ужасен шибан ъгъл. [Пее] Защо има толкова много песни за дъги и какво има от другата страна? | Дъгите са видения, те са само илюзии и дъгите няма какво да крият. Исусе, какво направихме сега?
Това, което направихме, си дадохме шанс да свалим Кермит от сцената иззад кабината и да го поставим сред публиката. [Пее] Така че ни беше казано и някои избират да повярват, знам, че грешат, изчакайте и вижте . Кермит постави въпроса, който е въпросът за дефлация на душата, излезе и каза, че не знам отговора на него, но някой ден ще го намерим.
Не планирахме това.
Не знам дали сте фен на Streisand от 1976 г. Звездата е родена , но любимата ми песен от снимката е „Още един поглед към теб“. Вечерях с Джеймс Мейсън [звезда от версията от 1954 г.] и казах: „Знаеш ли, написах песен в новия Звездата е родена въз основа на вашата линия „Просто исках да ви погледна още веднъж ’“ Той каза, „О, не вярвам, не съм го виждал от години.“ Съпругата му каза: „О, Джеймс, това са глупости - хванах те да го гледаш преди около две седмици!“
Пишем песен, която да отворим Роди се звезда за Крис Кристоферсън, [Пее] Гледайте внимателно, сега очите ви са като пръсти, докосват мозъка ми . След това стигаме до края, когато тя намира песента, с която той е работил Още един поглед към теб | Бих могъл да се науча да променя звездите и да променя съдбата си също | Нека съзвездията нарисуват и вашия портрет | Така че целият свят може да сподели тази чудна страна | Светът може да свърши всяка вечер с още един поглед към вас | С още един поглед към теб | Искам още един поглед към теб | гледаш ли ме сега ...
Отидохме, майната ти, почакай малко! Не планирахме това! Това е подарък, разбира се, знаете ли какво казвам?
Връщайки се към фантом , една от моите борби с филма беше, че музиката ви се чувства така, сякаш се опитва да позиционира нещо и не съм сигурен, че достига точно. Искаме да отпразнуваме този провал, който сега намери своите фенове, но който от своя страна може да пренебрегне недостатъците му. Какви са вашите усилия да се примирите с работата Фантомът на рая ?
Мисля, че има песни, в които мелодиите, които феновете изглежда харесват, мисля, че бих взел още един пропуск. Бих направил нещо различно в музикално отношение. „Някой супер като теб“ е малко по цифрите за мен е малко родово. Мисля, че качеството на текстовете е силно и мисля, че песните обикновено работят, има няколко места, където отивам, мамка му, бих искал да направя още един пропуск.
Ще ви кажа това, което според мен е най-доброто писане във филма е: Адът му .
Това е този, който все още изпълнявате на живо и който пеете в края на филма.
Интересното при него е, че докато е финалът на филма, той е написан за погребална сцена, която никога не е заснета. Знаете ли за тази сцена на погребението?
Не. Не съм от Уинипег.
Любимият ми ред в фантом е „Атентат? На живо от брега до брега телевизия? Това е забавление! ' Там бяхме в този момент. Наблюдавахме войната във Виетнам, докато си хапвахме телевизионните вечери. Така че границата между развлеченията и ужасите изчезва. Но трябваше да има сцена, в която след смъртта на Говеждото да сте в това гробище, сняг на земята или каквото и да е, с отворен гроб и ковчег над него. Има микрофони и вие следвате линиите обратно до катафалка, а вътре в катафалката за записа на Death Records е моят герой Лебед. В самия край има нещо, при което малките момичета обикалям хората в кръг, хванати за ръце и малко момиченце хуква напред и започва да танцува по ковчега. Това, което написах, беше толкова Нино Рота, така че наистина се гордея с това.
Това се подписва с недооценената работа, която свършихте с Илейн Мей. Ishtar е още по-великолепно, защото това, което пишете, е нещо, за което филмът ни казва, че е предполагаем да е лошо, но е невероятно добро. Предизвикателството в фантом ние сме каза той е отличен и ние веднага осъждаме, като измерваме дали музиката отговаря на шедьовъра, за който сме информирани по описателен начин. Усещате ли същия контраст и напрежение, когато се обръщате назад?
О, напълно го правя и го оценявам.
С Илейн Мей написах петдесет песни. Ако във филма имаше два реда на песента, тя искаше да напиша цялото парче и след това да го науча на Уорън Бийти и Дъстин Хофман. Тя ги остави да я изпеят, защото каза, че когато я изпях, звучеше като запис. Продължавах да пиша песни и тя щеше да отиде, не, не е това, но тя не ми казваше какво иска. Същото е и с актьорите, тя би направила още една игра, би казала: „Ще го разбера, когато го видя.“ Тя просто те пусна и си отиде и накрая аз написах, Тази косачка може да направи всичко това , и това я хвана.
Което, разбира се, е лирически безумно.
И най-добрата част от него е мостът, който много хора никога не са имали да чуят, но е така Събота сутрин звукът на косачка докосва душата ми | Връща спомена за първата лятна любов, за нас с Уила | Това, че косачка може да направи всичко това, е невероятно | Виждам я да стои в задния двор на съзнанието ми | Тя пука кокалчетата на крака и струпеята, която е на коляното й, няма да изчезне | Виждам жената, която чака в очите й, и виждам любовта | Но не виждам Бруклин Доджърс в Лос Анджелис | Това, че косачка може да направи всичко това, е невероятно. Илейн каза „това е, което търся!“ и изведнъж бях на бягане.
вътре в студиото на актьорите ще се порови
В Ishtar те са двама автори на песни, които не са подходящи и това е сърцето на причините, поради които са зле. Аз като актьор станах тези двамата [писането на песните]. Казването на истината може да бъде опасен бизнес | Честните и популярни не вървят ръка за ръка е чудесна линия за отваряне и след това те го прецакват. Ако признаете, че можете да свирите на акордеон | Никой няма да ви наеме в рокендрол група .
През 1989 г. никой не би наел акордеонист. Сега, разбира се, това е ключово. Всеки инструмент, вземете го там! Подобрихме се.
Това е критичната точка за мен за вашата работа - In Ishtar , амбивалентността, самоувереността се среща. С Фантомът на рая всичко е свързано със сляпа амбиция на всяка цена. За мен това се чувства като две страни на една и съща монета, двата конкурентни и контрастни аспекта на вашата забележителна кариера.
Най-интересното, което никой никога не ми е казвал, е това, което току-що казахте за музиката и сте прав, абсолютно прав сте.
И накрая, нека се потопим повече Rainbow Connection . Какво беше да оживиш този албум, да приемеш сериозно филцовата жаба?
Кермит е най-мощният герой, с който съм работил.
Джим Хенсън и аз сме копродуцирали албума. С Кени бяхме написали песента и влязохме в записа. Джим е там и пее във вокалната кабина с включени слушалки, а ние възпроизвеждаме парчето за запис и нещо липсва. Мисля, че аз бях този, който каза: „Защо не вземете Кермит?“ И така, взехме мупета и аз всъщност гледах как Кърмит пее. Това беше едно вземане. Свършен. Магически.
Ако някога сте имали разговор с Франк Оз и Пиги и Джим и Кермит, в разговора бяхме петима. Това е най-зрелищните, здравословни личности, които съм виждал в живота си. Голямата благословия от Джим Хенсън беше: „Не мислете за вашата дисциплина, не мислете за своя занаят, просто играйте в този.' Замислете се за плавателния съд, а останалото ще излезе на повърхността.
Колкото по-дълго правя това, толкова повече чувствам това.
