/ Отговори: Любими сцени за разрушително действие

Які Фільм Паглядзець?
 

Трейлър IMAX на Тихоокеанския ръб



Всяка седмица в /Отговори , отговаряме на нов въпрос, свързан с поп културата. В това издание питаме „Коя е любимата ви филмова сцена, при която градът е напълно унищожен? '



Итън Андертън: Марс атакува!

Вместо да отида за реалистично унищожаване на града от мащабен филм за бедствия или дори по-сериозно екшън приключение за извънземни нашествия, аз отидох с комедийната десетина от 1996 г. Марс атакува! . Това е силно недооценено изпращане на марсиански филми от 60-те години на миналия век и едно от по-недооценените творби на Тим Бъртън от десетилетието. Това, което обичам в унищожението Марс атакува! колко е изначално карикатурно и шантаво всичко.

Разбира се, има някои снимки на средно разрушаване на града, като взривяване на Биг Бен в Лондон. Но след това има снимка на космическите кораби, които изрязват собствените си извънземни лица в планината Ръшмор, създавайки снимка от взривяването на Тадж Махал и боулинг на Великденския остров. Откъде изобщо взеха толкова голяма топка за боулинг ?! След това е цялото унищожаване на Лас Вегас, което е просто череша на тортата. Това е просто шантав път на глобално унищожение и аз го обичам.

Джеймс Франко възход на планетата на маймуните

Hoai-Tran Bui: Hancock

Слушай, знам Ханкок по никакъв начин не е страхотен филм. Първата му половина е самодоволно сваляне на сериозни филми за супергерои, докато втората част е объркващо романтична бъркотия от полупечена митология. Но това беше първият филм за супергерои, който видях, който се занимаваше с жертвите на допълнителните щети от спасяването на животи. И го прави по възможно най-нелепия, бомбастичен начин.

Сцената, за която говоря, се развива в началото Ханкок , когато предпоставката му се основава на новост: Вижте, нашият супергерой е пиян, егоистичен мъртвец, който разбива половината град, докато се опитва да спре някои обирджии! И той също е расист! Тогава е настъргано и днес е настървено, но има някакъв комедиен гений да поставите сцената на „Move Bitch“ на Лудакрис, докато Ханкок (Уил Смит, прави повечето ) буквално казва на чайките да се махнат от пътя. След това той унищожава магистрална табела, сваля половината от моста на обходния път и почти сваля самолет. Това е вид разрушителна нихилистична комедия, от която не можете да отклоните поглед.

Ванеса Богарт: Ден на независимостта

Искаш ли да говорим за пълно унищожение на града? Ами нивелирането на три града ... едновременно ... чрез гигантски извънземни космически кораби, каквито този свят никога не е виждал? О, да, говоря за Ден на независимостта . Мислите, че отдалечаването от експлозии е готино? Какво ще кажете за Air Force One, който ще отлети от пламъците и отломките на Белия дом? Ъгълът на политическия трилър не го прави вместо вас? Е, какво ще кажете за една майка, която просто се опитва да направи всичко възможно, за да надмине тоталния хаос и разрушения, за да спаси детето си и кучето си? Точно така, очарователна кукла надхвърля нивелирането на Лос Анджелис.

Унищожаването на Ню Йорк, Лос Анджелис и DC не са най-екшън последователностите в света, защото честно казано, те бяха малко едностранчиви. Хората нямаха шанс. Не са участвали бойни действия. Това беше унищожение. Те обаче са може би (особено Белия дом) едни от най-емблематичните последователности на разрушенията в историята на филма. Да не говорим, те вдъхновиха най-великата президентска реч, изнасяна някога, и събраха най-лошото дуо, спасяващо света, което някога е било: Уил Смит и Джеф Голдблум.

Крис Евангелиста: Война на световете

Един от най-ефективните филми на Стивън Спилбърг от 21-ви век е кошмарната алегория от 11 септември Война на световете . Спилбърг приема класиката на Х. Г. Уелс и я съобразява с нашето съвременно, параноично време. Когато извънземните започват да атакуват във филма на Спилбърг, пуснат 4 години след 11 септември, първата мисъл в съзнанието на всички е: терористи.

Мел Гибсън Дани Глоувър смъртоносно оръжие

Спилбърг организира първата атака на извънземни в наистина обезпокоителна последователност, при която извънземни стативи се издигат от земята и започват да взривяват всичко, което се вижда. Вместо директни експлозии в стил Майкъл Бей, Война на световете чуждите смъртни лъчи превръщат бедните нещастни хора по пътя му в пепел, дрехите им се издухат от телата им и се издигат във въздуха като призраци. Звездата Том Круз оцелява при първоначалната атака (защото той е Том Круз), само за да избяга вкъщи и да зърне себе си в огледалото - запечен в пепелта на безброй мъртви. Повечето създатели на екшън филми третират сцените на разрушенията си в големия град като безсмислено забавление. Спилбърг обаче се придържа към ужаса от всичко това, с тревожни резултати.

Бен Пиърсън: Трансформърс: Тъмната на Луната

Що се отнася до изобразяването на разрушенията на градове на филм, името на Майкъл Бей трябва да е в горната част на списъка. Режисьорът е изградил кариерата си на забавени експлозии, хлъзгаво заснети екшън сцени и мащабна касапница, перфектно проявени в неговата Трансформатори филми. Както всички със сигурност знаете (независимо дали някои от вас искат да си го признаят или не), вероятно 80% от тези филми са пълни глупости: нахални, хаотични пиксели, които се извиват на екрана в гейзер на безсмислено унищожение на CG. Но от време на време Бей ще покаже проблясък на блясък, както направи в парашутната последователност през Трансформърс: Dark of the Moon .

Докато град Чикаго се руши под тежестта на десептиконовата инвазия, екип от специални военнослужещи изскачат от задната част на самолета, за да се срещнат със своите другари. Използвайки крилати костюми, екипът се плъзга около (и през!) Сгради. Разбира се, географията е малко нестабилна. И разбира се, нямаме достатъчно емоционална връзка, за да се грижим, когато няколко добри момчета бъдат избрани по пътя. Но честно казано, всичко това се отмива от факта, че Бей наел истински момчета, които да правят тези каскади реално. Можете също да усетите разликата - усещането за тежест и реална опасност присъства във всеки кадър и макар че някои от тях изглеждат леко подобрени, няма заместител на истинското нещо. Разгледайте тази функция зад кулисите да научиш повече.

Мат Донато: Манивела: Високо напрежение

Манивела: високо напрежение - с цялото си несвързано прославяне на Стейтъм - прави Манивела изглеждат сдържани в сравнение. Създателите на филми Марк Невелдин и Брайън Тейлър чуха виковете на феновете си за двойно луди приключения на Chev Chelios и с лекота доставят повече секс, повече наркотици, повече рок-н-рол, битка за кайджу - защо не! Докато Джейсън Стейтъм преследва бягащия Джони Ванг (Art Hsu), той се озовава в електроцентрала, готова да хвърли, и това, което се случва след това, може да ви шокира (във всеки друг екшън франчайз).

кога е фокус фокус 2 навън

Вместо по-рационализиран бияч на Chev Chelios, и двете страни се превръщат в някаква каучукова ситуация с Godzilla. Джейсън Стейтъм сега носи анимационно преувеличена маска на собствената си глава, след като е „зареден“ от електричество (изяжте сърцето си, брадичката на Брус Кембъл), извисявайки се над грубо проектирани реплики на работници от станцията, жици и искрящи решетки. Чев и неговият враг започват да се бият безсмислено, използвайки стоманени греди и конструкции като оръжие. Може би дори извисяващ се удар с двойно юмрук на Стейтъм, напомнящ на летящия крак на Зила? Залагате си люспестото зелено дупе!

Върнете се в реалността, докато служителите гледат Statham pummel Vang като горила, див контраст на дивотия веднага след такава маниакална експлоатация. Други режисьори не биха могли да преминат в абсурда, без да се чувстват не на място, но Невелдин и Тейлър са достатъчно луди, като работят всичко заедно. Гигантът Джейсън Стейтъм пуска отпадъци в миниатюрно съоръжение отдолу, докато все още рита задника? Манивела: високо напрежение , вие ме познавате толкова добре.

Яков Хол: Годзила

Погледът на Гарет Едуардс през 2014 г. към царя на чудовищата е по-малко за спектакъл и повече за предлагане на мъничко човешко POV в спектакъл. И това е ужасяващо. Това, което би изглеждало грандиозно и вълнуващо в друг филм, изглежда мрачно и разстроено, когато го снимате от погледа на човешко същество, което всъщност е попаднало в бъркотията. В Годзила , битката между чудовища в разрушен Сан Франциско е по-скоро сцена на екшън с пуканки и по-скоро напомняне колко крехко е човешкото общество. Необходими са само няколко неоткрити животни, които да пълзят от голямото непознато и всичко, което познаваме, започва да се руши.

Изложеното унищожение през Годзила е уникален и обезпокоителен, играе по-скоро като филм на ужасите, отколкото блокбъстър. Той достига най-високата си точка, когато екип от войници с парашут в града и ние виждаме разрушенията и чудовищата, които го причиняват, от тяхната ограничена перспектива. Едуардс запалва действителното унищожение извън екрана, предлагайки само погледи на хаоса. Виждаме само това, което присъстващите хора виждат. Това не е камерата на екшън режисьор, а камерата на документалист. Виждаме само проблясъци на действие, но те са изгорени в мозъка. Ако видяхме повече, може да полудеем.

Популярни Публикации